電影大師胡金銓是影壇的武俠巨擘，奠定武俠電影的類型
記錄了胡金銓的導演養成，探討他電影對美學及藝術的熱愛與追求

武俠片在當今世界影壇中是一門顯學，更是華人電影的代表類型，而胡金銓導演更是眾所公認的武俠片巨擘，隨著歲月流逝，胡導演是華語武俠電影的一代大師，似乎已漸漸為人淡忘；他的電影藝術美學歷久彌新，至今依然令後世深受啟發，他所開創的電影美學，仍深深影響著徐克、李安等享譽國際的知名導演。
透過導演林靖傑的深入探索，《大俠胡金銓》特別紀錄胡金銓作品的獨特魅力以及其孤獨的創作歷程。本片概述胡金銓的導演養成，探討他的武俠電影美學，以及他對電影藝術的熱愛與追求，就像一個擁有絕世武功的俠客，隨時等待拔劍出鞘的時刻。
《大俠胡金銓》追尋胡導演創作軌跡，一一探訪曾與胡導演共事、深受影響的電影人，嘗試透過他們去理解胡導演的電影為什麼偉大，拼湊出他是一位如何獨特的藝術家。本片首次揭露一位藝術大導追求完美的瘋魔作風，以及曲折飄泊的生命故事，都充滿讓觀眾動容之處。
〈第二部曲—斷腸人在天涯〉：細說從頭講述胡金銓飄泊一生無以為家的宿命，從北京、台灣、香港到美國，這樣的宿命如何反映在他的作品之中，如何影響他的藝術生命軌跡。尤其在他晚年仍努力企圖創作拍片，卻一直壯志未酬的歲月，並非大家所想像風光。他是個創造時代的人，也是個在大時代翻轉中，時不予我的孤獨英雄。
片中並透過胡金銓一手栽培，也是《龍門客棧》、《俠女》男主角石雋的腳步，重返當年拍攝場景，讓鏡頭彷彿穿越時空，閃回當年的點點滴滴。俠客老矣，卻不放棄追尋五十年的恩師記憶，如師如父，情誼真摯。

Lin Jing-Jie’s doc is a detailed, deeply poignant tribute to one of history’s great filmmakers. King Hu (1932-1997) was a consummate film artist—a sure hand not only at directing, but also drawing, calligraphy, acting, and other arts. Lin assembles actors, choreographers, critics, scholars, producers, fellow directors, and others who knew and loved Hu; their tributes and analyses form a mosaic-like depiction.
Part I is centred on Hu as an artist, with wide-ranging discussion of masterpieces like Dragon Inn (1967) and A Touch of Zen (1971). Cast and crew members reveal the master’s grasp of film production in its many facets, while directors such as John Woo, Tsui Hark, and Ann Hui discuss the fully realized films. Part II is more biographical, taking us through a life which took Hu from China to Hong Kong, and Taiwan to California, where his unrealized final film was to be set. Lin’s film is a beautiful tribute to a wonderful man, and a must-see for lovers of East Asian cinema.

照片由國家影視廳中心提供